Une dame âgée, ancienne actrice et danseuse adulée, revient dans le théâtre où elle foulait les planches. En passant la porte, elle s’immerge dans ce monde où elle a évolué durant des années, et qui rassemble tous ses souvenirs. Peu à peu, souvenirs et réalité s’entremêlent à travers les contacts qu’elle établit avec les nouveaux occupants des lieux: ceux-ci incarnent, à ses yeux, des fantasmes, des désirs et des souvenirs, si bien qu’elle perd la perception d’elle-même et de la réalité. Qui est-elle? Qu’incarnent ces autres? Des relations se nouent, et mettent en perspective la perte de mémoire, la dissolution de l’identité, les rapports rêvés mais interdits aux autres.
Pour sa deuxième création, le collectif Le Lokart élabore sa dramaturgie sur la base d’entretiens et de récits de vie collectés en collaboration avec l’Université de Neuchâtel afin d’élargir la prise de parole de ses interprètes. Mêlant danse et théâtre, Une fois passée la porte… bénéficiera également de l’appui important du groupe neuchâtelois de musique électronique 
Psycho Weazel qui permettra de compléter son univers scénique.

Dans notre quotidien globalisé et multiculturel, la question des identités et du vivre ensemble se pose: Les Vivants est une tentative physique, intemporelle, d’approcher la création et l’appartenance au groupe. Une fresque humaine, de corps entremêlés, rythmée par un besoin pulsionnel de recevoir et d’offrir. Cette pièce répond à la nécessité de remettre l’humain au centre de nos questionnements: ses fragilités, son individualité ou encore son interdépendance. Une perspective de vivre ensemble, mise en liens avec les réalités d’aujourd’hui: quelles places pour la diversité, le lien social, et quelle place pour nos corps ?

Depuis sa création à la fin du XIX^e siècle, Le Lac des cygnes est devenu l’un des ballets les plus emblématiques et les plus prisés du répertoire classique. À partir de la thématique proposée par l’œuvre originale, White Light en transpose tant la dramaturgie qu’une partie des codes, pour laisser place à six danseur·euse·s contemporain·e·s. Une libre interprétation donc, toujours portée par la musique de Tchaïkovski. Les interprètes, emprisonné·e·s dans la robe blanche du patient comme une certaine princesse se trouvait enfermée dans le corps d’un cygne, entameront leur combat vers la guérison. Entre peur et espoir, dégoût et force de vie, cette pièce tente d’éclairer l’envers d’un décor aseptisé, la beauté de l’entraide et de la complicité humaine.